Taller de escritura creativa en La Puerta Abierta

Saúl Gohé/comunicado

Del 23 al 27 de julio de 9 a 11 de la noche se llevará a cabo en La Puerta Abierta un taller de escritura creativa “Last Call” a cargo de la Doctora en Letras y Teatro Lacie Rae Buckwalter, egresada de la Universidad de Cornell de los Estados Unidos.

Este taller tiene como objetivo proporcionar herramientas para solucionar problemas relacionados con la escritura y la creatividad, al finalizar el alumno desarrollará un guión sobre la actividad nocturna. Además incluye una revisión de textos críticos de la dramaturgia y un análisis de obras seleccionadas.

El taller de escritura creativa que Lacie Rae Buckwalter ha denominado “Last Call” y que es traducido al español como “Última llamada” está dirigido a jóvenes que tienen algún interés a fin con la narrativa y la dramaturgia. Comprende un total de 2 horas por sesión durante una semana.

Es importante mencionar que el taller es totalmente gratuito. Forma parte del servicio social que Buckwalter tiene que proporcionar para terminar su Doctorado en Letras y Teatro. Y eligió a las ciudades de San Cristóbal de Las Casas y a Tuxtla Gutiérrez para llevar a buen termino su retribución del Doctorado.

Por otra parte la finalidad de desarrollar un taller nocturno surge de la inquietud de que la noche es un momento ideal que proporciona a la mente instantes de creatividad y placer que de día no suceden. Además, la noche es la mejor compañera para los amantes del arte.

Lace Rae Buckwalter es originaria de Pittsburgh, la ciudad de grandes artistas como Andy Warhol y actores como Gene Kelly. Nos comenta que en esta ciudad el acceso al arte es impresionante. Tienen muchos programas donde todos los ciudadanos pueden acceder a todo tipo de actividades.

Durante el taller se analizarán textos de escritores estadounidenses y mexicanos que han influido en su formación profesional. Quienes asistan al taller “Última llamada” vivirán una gran experiencia a la cual La Puerta Abierta se ha sumado para que los interesados en la narrativa y la dramaturgia puedan perfeccionar o desarrollar textos que tenían en mente.

El cupo del taller es limitado. Quienes deseen tomarlo favor de llamar al 9611713444. Los esperamos en La Puerta Abierta, ubicada en la 4ª norte oriente 542.

Teatro del absurdo en La Puerta Abierta

Saúl Gohé/comunicado

La lección de Eugène Ionesco cumple con su última semana de funciones en el foro de La Puerta Abierta. Montaje que cuenta con la participación del actor alemán Sven Merzbach, Roxana Carbajal y María Eugenia Meza, bajo la dirección escénica de Jorge Zárate.

El pesimismo es la base del teatro del absurdo, que pretende poner de manifiesto la pequeñez de la existencia humana en un mundo impredecible, junto con la imposibilidad de verdadera comunicación entre las personas.

El título de esta puesta en escena “La lección” nos lleva a pensar en la relación entre un alumno y maestro, en este caso alumna-maestro. Es una obra de poder, de querer imponer una idea sobre el otro, de ganar y nunca perder. En estos momentos es muy común dejar que el estudiante haga su propia conclusión de lo que se le ha enseñado. En La lección, sucede lo contrario, veremos a una jovencita de 18 años, sumisa, capaz de aceptar cualquier orden, que al final lleva a una tragedia.

En La lección una alumna acude con un profesor para perfeccionar sus conocimientos y realizar su doctorado. Cuando el profesor le dice necesito saber cómo está en cuestiones de aritmética éste le pregunta cuánto es uno más uno, uno más dos, tres más uno. Lo absurdo sucede en ese momento, cuando nos preguntamos por qué no le hace una pregunta más complicada, algo donde también el público pueda tener un contratiempo, pero no, esa suma es tan fácil de responder que eso desespera.

La alumna sabe sumar pero no sabe restar, entonces el profesor le dice que en la vida no sólo se trata se sumar, sino también de quitar, que ese es el principio básico de la humanidad, del progreso y la civilización. Hay muchas cosas, como las que acabo de escribir, que se manifiestan en el montaje.

La lección de Eugéne Ionesco se presenta los días 29 y 30 de junio a las 8 de la noche en La Puerta Abierta, ubicada en la 4ª norte 542. Para mayores informes pueden comunicarse al 9611713444. Los esperamos.

Convocatoria III Festival de Teatro Independiente «Otra latitud»

La Puerta Abierta y Confines Teatro, convocan a grupos de teatro independiente nacionales y del extranjero, a participar en el proceso de selección del III FESTIVAL DE TEATRO INDEPENDIENTE, Otra latitud que se llevará a cabo del 21 al 25 de AGOSTO de 2012 en la ciudad de Tuxtla Gutiérrez, Chiapas, México. El festival se realizará en la casa teatro de La Puerta Abierta, ubicada en la 4ª Norte Oriente número 542 de la ciudad de Tuxtla Gutiérrez, Chiapas. México.

Desde el sureste mexicano invitamos a los habitantes de otras latitudes que como nosotros se dedican al teatro a compartir, dialogar y disfrutar del teatro, sabemos que ahora más que nunca debemos estar juntos y celebrar la vida en aras de hacer de este nuestro mundo un lugar más habitable. Los integrantes de Confines Teatro creemos en el teatro como una alternativa para la vida y este es el espíritu que anima este festival.

La Puerta Abierta es un espacio independiente de origen y por convicción que genera su producción teatral de manera continua con el único fin de integrarse a la comunidad, en este sentido requiere fortalecer sus procesos de socialización a través de productos escénicos de otras latitudes para que el teatro en Chiapas se fortalezca como una herramienta de trasformación social.

Fundando nuestra aspiración en discutir, vivir, compartir y disfrutar del teatro convocamos al III FESTIVAL DE TEATRO INDEPENDIENTE, Otra latitud de acuerdo a las siguientes BASES:

1. Podrán participar grupos independientes de teatro de México y el extranjero que decidan inscribir una o más puestas en escena. El formato de las obras debe adecuarse al espacio del foro de la Puerta (4.50 metros de frente, 5.00 metros de fondo y 3.00 metros de altura) o bien ser susceptibles de ser presentadas en espacios alternos, el tema y el público al que estén dirigidas es libre.

2. El grupo no deberá rebasar a 5 integrantes incluidos equipo técnico, actores y director

3. Para su registro los grupos deberán enviar el formato de inscripción, la carpeta digital y link para ver un fragmento de la obra propuesta en línea.

4. El formato de inscripción se encuentra como archivo adjunto en la presente convocatoria electrónica o puede ser solicitado a: puertaabiertala@gmail.com y deberá enviarse debidamente requisitado al mismo correo electrónico.

5. La carpeta digital deberá enviarse al correo electrónico citado en el punto 4 en formato Word, PowerPoint o PDF, conteniendo los siguientes datos en el orden que se menciona:

a) Currículum del grupo.

b) Título de la obra, autor, director, género, duración, nombre de la compañía y procedencia.

c) Reparto de la compañía, especificando su labor en la obra.

d) Críticas y comentarios.

e) Sinopsis breve.

f) Elenco.

g) Cuerpo creativo.

h) Ficha técnica: requerimientos de iluminación, sonido, tiempo de montaje y desmontaje.

i) Material publicitario: fotografías, programas, etc.

j) Para el caso de grupos del extranjero deberán anexar imagen en JPG de pasaporte vigente.

1. Esta convocatoria queda abierta a partir de su publicación y la fecha límite de recepción de propuestas será el 01 de julio de 2012.

2. La notificación para participar en la III FESTIVAL DE TEATRO, Otra Latitud se hará llegar a los grupos seleccionados a más tardar el día 06 de julio de 2012. Los grupos deberán confirmar su participación a más tardar el 25 de julio de 2012. Los grupos participantes se comprometen a realizar dos funciones dentro del Festival.

3. El comité organizador cubrirá los gastos de hospedaje y alimentación de los integrantes de las compañías participantes durante el festival.

4. Los grupos y artistas invitados, se costearán los gastos de traslado (ida y vuelta) desde sus respectivos lugares de origen hasta Tuxtla Gutiérrez, Chiapas México. Esto incluye pasajes y gastos de carga.

10. A los grupos o actores seleccionados se les enviará una invitación oficial a la dirección que figure en el sobre, la cual podrá ser presentada a instituciones y/o empresas que faciliten su traslado a la ciudad sede.

11. De manera conjunta, el Comité Organizador y la Dirección Artística resolverán cualquier situación no prevista en esta convocatoria.

12. Para mayor información favor de comunicarse a los siguientes contactos: Teléfono: 045-961-171-34-44 Correo electrónico: puertaabiertala@gmail.com

Continúa La lección en La Puerta Abierta

Saúl Gohé/colaborador

Si la finalidad del teatro es sorprender al espectador, este fin de semana el público chiapaneco se va a llevar buen sabor de boca con la puesta en escena La lección de Eugène Ionesco, con la participación del actor alemán Sven Merzbach, Roxana Carbajal y María Eugenia Meza, bajo la dirección escénica de Jorge Zárate y producida por La Puerta Abierta.

La lección forma parte de lo que se conoce como teatro del absurdo que tuvo su origen en Europa con uno de sus mayores exponentes Eugène Ionesco, independientemente de eso es un montaje que propone, con actores experimentados, tiene un casting loable y serio. La obra pasa de la risa a la tragedia. Es desesperante, desconoce uno el final, es impredecible y, lo más importante, sorprende.

A esto hay que sumarle que es necesario saber de qué trata la puesta en escena, de dónde proviene y qué nos puede aportar como espectadores. El misterio del teatro radica en su capacidad de indagar sobre el tema y descubrir todo lo que hay detrás.

En la obra La lección de Eugène Ionesco, una alumna se prepara para un doctorado y recurre a las clases particulares de un profesor ya anciano. Durante esa clase, los vínculos entre una y otro se irán degenerando hasta llegar a un final extremo.

Eugène Ionesco, autor teatral francés de origen rumano fue el creador y más distinguido representante, junto con Samuel Beckett, del teatro del absurdo. Ionesco fue uno de los dramaturgos más singulares e innovadores del siglo XX, de un humor mordaz y agudo, que consiguió trasladar al medio escénico las técnicas expresivas procedentes del surrealismo. De ese modo abrió nuevos caminos al teatro en una sociedad fragmentada y progresivamente dividida en compartimentos estancos, caminos que han sido seguidos por otros autores. Sus aportaciones a lo largo de medio siglo son transcendentales, aunque aún no sean apreciadas en su justa medida.

La obra teatral de Ionesco es muy amplia, y entre sus principales piezas se cuentan La cantante calva (1950), una sátira fundada en la vida cotidiana; La lección (1950); Las sillas (1952), donde los personajes hablan con seres que no existen; Amadeo o cómo salir del paso (1953), una parábola contra el matrimonio, y El nuevo inquilino (1956).

Lo que conocemos como teatro del absurdo surge en el siglo XX. Los autores comenzaron a aglutinarse bajo la etiqueta de lo absurdo como una forma de acuerdo frente a la ansiedad, lo salvaje y la duda ante un universo inexplicable y recayeron en la metáfora poética como un medio de proyectar sus más íntimos estados. Es por ello que las imágenes del teatro absurdo tienden a asumir la calidad de la fantasía, el sueño y la pesadilla, sin interesarle tanto la aparición de la realidad objetiva como la percepción emocional de la realidad interior del autor.

La invitación es para que el público se acerque y vea teatro, entienda las condiciones del teatro en Chiapas y se difunda este quehacer entre los jóvenes y no tan jóvenes.

Los esperamos los días 8 y 9 de junio a las 8 de la noche en La Puerta Abierta, ubicada en la 4ª norte oriente 542. Para mayores informes comunicarse al 9611713444.

Mamagorka y su Pleyamo estará todo el mes de Mayo en cartelera

 Saúl Gohé/comunicado

El teatro ha demostrado su capacidad para convocar a la población. Hay teatro en Chiapas y una parte de ello se hace en Tuxtla Gutiérrez. La Puerta Abierta ha vivido momentos de crisis y éxito. Y este el momento de éxito. Mamagorka y su Pleyamo se ha vuelto un icono para las madres de familia. No sólo para ellas, sino para los hijos y los papás también, inclusive hasta para el público joven.

Más de una vez el llanto ha quedado en la garganta del público. Mamagorka y su Pleyamo hace llorar a sus espectadores. Es una historia de fantasía, la fantasía es irreal, como lo es el mismo teatro, tan efímero, dura tan poco y duele tanto. Es que hay muchas madres que son así, que les pegan a sus hijos, sí pero esta obra no deja de ser una historia fantástica llena de ogros, nomos y gigantes.

El público nos ha exigido que haya doble función porque algunos no logran entrar. Lo estamos considerando. La gente se merece respeto y tiene derecho a exigirnos, ya no hay lugar, les decimos, estoy pagando, qué eso no es suficiente, nos reprochan.

Mamagorka y su Pleyamo es la obra de teatro de moda. La que vino a revolucionar los sentimientos de los tuxtlecos. Dos actores, dos personajes hacen sentir y llorar a los espectadores. Primero ríen todo lo que quieren, después hay un silencio total. Cuando se encienden las luces de sala los asistentes tienen los ojos húmedos, retienen las ganas de llorar. No son tan expresivos como los niños que llorado al ver esta obra de teatro. Los adultos tenemos miedo a ser sorprendidos por otro adulto.

Por eso hago otra vez la invitación a que nos acompañen este fin de semana a La Puerta Abierta, Mamagorka y su Pleyamo continuará en temporada todo el mes de mayo, sólo porque el público lo pidió. Y nosotros somos complacientes con la gente.

Mamagorka y su Pleyamo es una historia fantástica llena de hadas, ogros, nomos, ciclopes… dentro de este mundo se encuentra el hada Gorka y su hijo Pleyamo que han sido dejados a su suerte por haber infringido las leyes de la Tierra de la Calamidad. Aunque lisiada y enferma, Gorka se niega a renunciar a la posibilidad de volver a ser un personaje de fantasía, último sueño que mantiene viva su esperanza. Paso a paso, el grito de rebelión del hada convertirá esta obra en un curioso híbrido, donde los miedos y pesadillas infantiles adquirirán una inquietante realidad.

Mamagorka y su Pleyamo es un texto original de Gerardo Mancebo del Castillo Trejo con la participación de María Eugenia Meza Gordillo y Juan Carlos Vázquez Navarro, la dirección escénica está a cargo de este colaborador.

Los esperamos los días 11 y 12 de mayo a las 8 de la noche en la 4ª norte oriente 542. No olvide llegar temprano para ocupar los mejores lugares. Para mayores informes comunicarse al 9611713444.

Mamagorka y su Pleyamo continúa en temporada

Saúl Gohé/comunicado

Al público quiero informarle que Mamagorka y su Pleyamo de Gerardo Mancebo del Castillo Trejo no es una obra de teatro para niños, es una obra para jóvenes y adultos. Los niños lloran al ver esta obra de teatro. Quiero pedir perdón por mi torpeza, por querer cambiar la vida, perdón por decirles a los niños que esta obra estaba dedicada a ellos. Perdón por hacerlos llorar. El sábado 21 de abril una niña de 5 años lloró durante la función de teatro. No quiero que ningún infante vuelva a llorar.

No traigan a sus hijos menores de 11 años. Los demás sí, los adultos somos capaces de aguantar una obra de comedia fársica. Los niños pueden descubrir el verdadero valor del teatro y estoy seguro que a nadie le interesa eso, a menos que usted sea un padre o una madre de familia con deseos de formar un ser humano sensible.

Mamagorka y su Pleyamo es un texto original del dramaturgo mexicano Gerardo Mancebo del Castillo Trejo, producido por La Puerta Abierta y dirigido por este servidor, con la participación de María Eugenia Meza y Juan Carlos Vázquez Navarro.  Les cuento un poco sobre este montaje:

Allá en la Tierra de la Calamidad hay un lugar donde dicen que existen los gigantes y también las hadas que se casan con los nomos pero nunca, nunca con gigantes, hasta que nació el hada Gorka, un hada muy intrépida y rebelde. Ella, contra todas las leyes de la naturaleza se casó con el gigante Pantacruel y de esta unión nació un niño que se llama Pleyamo.

¿Se imaginan, un hada casada con un gigante? Las hadas son muy pequeñas, creo que algunas llegan a medir hasta 10 centímetros y los gigantes miden hasta 4 metros. La verdad, fue muy rebelde el hada Gorka al casarse con el gigante. Dicen que quiso desafiar las leyes, si lo reyes hacían sus bacanales,si ellos podían divertirse, ¿por qué ella, no?

Ahora falta contarles sobre Pleyamo, este niño es mitad hada y mitad gigante, es mucho más grande que la mamá, es juguetón, de pelo largo, risueño, travieso, como cualquier niño de 10 años, tiene problemas de lenguaje, es un poco torpe al caminar. Es un niño especial, así les dicen los humanos. Lo maravilloso de Pleyamo es que tiene un buen corazón, un semblante de risa y está lleno de aventuras, tanto que el lugar donde vive es una estrella, sus vecinos son ogros, nomos, gigantes malvados, imagino que no ha de tener tiempo para aburrirse. Si, por lo menos, la mamá lo dejara salir a jugar tantito.

Ambos, Mamagorka y su Pleyamo, viven encerrados en la casa del gigante. No porque Pantacruel les prohíba salir, sino porque desde que se casó el hada sólo cuida a su hijo, plancha ropa, hace de comer, prepara café con siete cucharadas de azúcar y le cambia los pañales a su hijo. Apenas tiene tiempo para platicar con sus vecinos que viven en la otra estrella.

Los esperamos a las funciones los días 27 y 28 de abril a las 8 de la noche en la 4ª norte oriente 542. Si necesitas más información comunícate al 9611713444.

 

Toto Ramos en “Íntimo Recital”

Por: Saúl Gohé

Toto Ramos, cantautor chiapaneco y amigo de La Puerta Abierta, vuelve a este recinto para cantar. Qué mejor que para cantar. Intimo Recital lleva por nombre este evento donde la música y la poesía se vuelven a encontrar.

Este es un concierto Íntimo por la cercanía con la gente, por ese roce de palabras y miradas, tan cerca uno del otro, porque no es lo mismo tener a la gente a dos o tres metros de distancia que a 30 a 40 centímetros como lo es La Puerta Abierta. Es Íntimo Recital porque cuando se trata de enamorar se busca en la poesía los mejores versos para llevar al corazón, porque todo queda entre amigos, porque sólo son testigos unos cuantos y la trova siempre será tan intima como lo exprese el cantante con su público.

Fue el 18 de abril del 2009 cuando Toto Ramos se presentó por primera vez en este lugar, precisamente era la fecha de su cumpleaños. Vuelve nuevamente en abril para cantar. Tal vez él elige este mes porque durante este tiempo la primavera canta y Toto no se queda atrás para llenar a la gente con sus letras.

Siempre acompañado de su fiel guitarra, nuevamente veremos a Toto Ramos cantando canciones como son Agualuna, Son corazón, La pintura del león, vuelves a mi y otras de su producción Tarumba. No sólo se trata de escucharlo sino de vivir con él cada una de sus melodías y por si fuera poco, el romanticismo de escucharlo y de enamorarse del canto.

Su primera producción “Tarumba” le quita el velo con canciones de su autoría en una ambientación fresca de guitarras y percusiones. Producción realizada en su totalidad por Toto Ramos, que ofrece su forma de ver la vida desde sus notas musicales y las letras de sus canciones. Desde entonces ha mantenido un contacto directo con la gente. Es un hombre que le ha costado mucho ser escuchado. Darse por vencido es lo último que haría.

¿En dónde está el origen de la música de Toto Ramos? En mis influencias. Mis recuerdos. Mis sueños y la forma en que quiero ver el mundo, pero también en nuestra raíz, nuestra cultura. Nuestros pueblos. En mi realidad. En mi hermano el hombre y su constante tropezar en el afán de ser mejor. En fin tengo mucho que aprender de los detalles que soy incapaz de ver al momento y que me ofrece mi existencia pero que podré aquilatar para hacer mejor mi expresión musical.

¿Por qué debemos escuchar la música de Toto? Yo sólo pongo una alternativa al oído, o en el peor de los casos, mi vida pues, tal vez haya una chispa en ella con la que puedan identificarse desde diferentes puntos de la vida que nos ocurren a todos y sin proponérmelo, reunir pequeños elementos de cada momento que contemplo lo que a más de uno pudiera interesarle o proyectarse en ellos.

No se pueden perder a Toto Ramos en Íntimo Recital este viernes 13 de abril en punto de las 8 de la noche. Los esperamos en La Puerta Abierta, ubicada en la 4ª norte oriente 542. Para mayores informes comunicarse al 9611713444. Este concierto se suma a la campaña CONTRA EL ABUSO SEXUAL INFANTIL.